quarta-feira, 27 de agosto de 2008

Alma Thomas Sextet

2007 - Live Sessions One
Gênero: Jazz



A nova-iorquina Alma Thomas começou a carreira aos 7 anos, cantando profissionalmente numa igreja episcopal em Garden City, New York,onde interpretava obras de Bach, Handel e Britten. Aos 18 anos foi aceita na Universidade de Massachussets, Amherst, como bolsista integral para o programa de ópera. Depois ingressou na Berklee College of Music onde foi aluna de Kudisan Kai, vocalista que trabalhou com Sting, Elton John e Anita Baker.

Casada com o pianista, compositor e arranjador brasileiro Pedro Milman, chegou ao Brasil em 2004. Poucos meses depois de sua chegada, aos 21 anos, Alma teve sua estréia fonográfica na compilação "GNT New Jazz" ao lado de artistas consagrados como Norah Jones, Diana Krall e David Sanborn. Logo depois, teve uma música sua escolhida por Guto Graça Mello para a trilha sonora do filme "Se eu fosse você", grande sucesso do diretor Daniel Filho. Em 2006 participou do "American Airlines Festival" no legendário Mistura Fina, festival com participação de apenas quatro artistas: Dave Holland, Trio da Paz, Kurt Elling e Alma Thomas. Nesse mesmo ano, foi convidada para cantar na Sala Cecília Meirelles na celebração do 60º aniversário de Gilson Peranzzetta, acompanhada por ele ao piano e pela Big Band UFRJazz, interpretando a canção "Love Dance", parceria de Gilson com Ivan Lins, que após ouvi-la cantar, declarou: "Que linda voz"! Seu primeiro Cd, "Sub.entendido," com a banda "Alma Thomas Sextet", foi lançado no Japão (Argus Label) e aclamado pela crítica.Este trabalho contou com a participação de Marcelo Mariano, Reppolho e Ricardo Amado (spalla dos violinos do Teatro Municipal).

Há três anos no Rio de janeiro, tem estado imersa na língua, cultura e rica atmosfera musical da cidade que inspira tantos jazzistas. Fluente no português, escreveu uma letra em parceria com o compositor carioca Bernardo Vilhena; a canção faz parte do repertório do seu mais recente Cd, "Live Sessions One", segundo disco da cantora. Feito em parceria com Pedro Milman, co-autor, arranjador, pianista e produtor, este Cd resgata a espontaneidade das gravações à moda antiga: foi gravado ao vivo, em dois dias, num sítio em Nova Friburgo. Atualmente, Alma Thomas está preparando uma série de releituras encomendadas pela gravadora Som Livre; integra o coro erudito Cia. Bachiana Brasileira; e se apresenta no projeto "Alma Thomas Dixieland".

Tracks:

1. Cross Fade
2. Write Me a Love Song
3. Sentimental ReasonPlay
4. SensibilidadePlay
5. Walk Silently
6. Yesterday Today and Tomorrow
7. Never Enough
8. Creeping In
9. You Rise
10. Steps Away

Créditos:

Alma Thomas - Voz
Pedro Milman - Piano
Josué Lopez - Tenor Sax, Soprano Sax and Clarinet
Alexandre Nascimento - Bass
Isaias [Zazá] Desiderio
Jose Izquierdo - Percussion
George Boyd - Piano Technician

Créditos: Blog JazzMan!

domingo, 24 de agosto de 2008

Wayne Shorter

1967 - Schizophrenia
Gênero: Jazz



Wayne Shorter é visto por muitos como um dos melhores saxofonistas depois de Coltrane. Exagero ou não, ele escreveu na história do Jazz uma carreira memorável. Shorter transitou em diversos estilos, indo do Hard Bop ao World Fusion, sem que sua carreira fosse depressiva. Independente do momento ou da vertente musical, sempre se mostrou à frente de tudo e de todos.

Schizophrenia
é um álbum quase que todo com composições de Shorter e produzido por Michael Cuscuna, produtor importante no meio jazzsístico, já tendo trabalhado com Dave Brubeck e The Art Ensemble of Chicago. Sorter vem acompanhado do quarteto composto por Ron Carter(Bass), Joe Chambers(Drums), Curtis Fuller(Trombone), Herbie Hancock(Piano) e James Spaulding(Flute, Sax (Alto), Sax (Soprano)).

Schizophrenia é um dos últimos álbum de Shorter que podemos dizer que é puramente dedicado ao Bop, pois em 1969, lançaria o cultuado "Super Nova", misturando Bop com configurações de música de Vanguarda, dando alguns sinais de um novo momento em sua carreira, onde mais tarde iria abraçar o Fusion e ser um dos fundadores do Weather Report em 1971.

Track List

1. Tom Thumb
2. Go
3. Schizophrenia
4. Kryptonite
5. Miyako
6. Playground

Credits:

Ron Carter - Bass
Joe Chambers - Drums
Curtis Fuller - Trombone
Herbie Hancock - Piano
James Spaulding - Flute, Sax (Alto), Sax (Soprano)

Esta postagem é uma parceria entre o blog Jazz & Rock e o blog JazzMan!

quinta-feira, 21 de agosto de 2008

Marcus Miller


Marcus Miller, acho que muitos já ouviram falar nesse mestre do baixo. Eu conheci o som do Miller no Programa do Jô, na época fiquei sem palavras ao ver ele mandando slap para tudo quanto é lado no baixo.

Marcus Miller é um compositor e músico de jazz. Já tocou com grandes músicos entre eles: Miles Davis (1980-1990), David Sanborn (saxofonista americano) (1975-2000) e Bee Gees (1987), Frank Sinatra, Mariah Carey e até Djavan. Miller foi treinado classicalmente como um clarinetista, e toca também o clarineto baixo, teclado, saxofone, e guitarra, e é um cantor competente. Miller abriu caminhos no desenvolvimento de uma técnica chamada de "slapping". Sua habilidade no baixo "fretless" (sem trastes) levou o instrumento para contextos musicais previamente inexplorados com qualquer tipo de baixo elétrico, alem do mais Marcus Miller nunca escondeu sua admiração e sua influência do baixista Jaco Pastorius. Cedo na sua carreira, Miller era acusado de imitar demais o estílo do Pastorius, inegavelmente uma influência que era, e ainda é, enorme.

Agora no Blog Jazz e Rock vou trazer para vocês grande parte dos albuns do Marcus Miller. Sua discografia (solo) conta com 11 albuns. Se você é baixista ou amante da boa música indico Marcus Miller sem medo de errar. Um Jazz Fusion que explora muito a fusão com Funk e Hip Hop (pelo pouco que ainda conheço do som do Miller). Vale e muito a pena conferir.

2008 - Marcus


Track List

1. Blast!
2. Funk Joint
3. Free - (Corinne Bailey Rae)
4. Higher Ground
5. Milky Way - (Keb' Mo')
6. Pluck (Interlude)
7. Lost Without U - (Taraji P. Henson)
8. 'Cause I Want You - (Shihan The Poet)
9. Ooh - (Lalah Hathaway)
10. When I Fall In Love
11. Strum
12. Jean Pierre
13. What is Hip?
14. Lost Without U (Spoken Word)

2007 - Free


Track List

1.Blast
2.Funk Joint
3.Free
4.Strum
5.Milky Way
6.Pluck (Interlude)
7.When I Fall In Love
8.Jean Pierre
9.Higher Ground
10.What Is Hip?

2005 - Silver Rain


Track List

1.Intro Duction
2.Bruce Lee
3.La Villette
4.Behind The Smile
5.Frankenstein
6.Moonlight Sonata
7.Boogie On Reggae Woman
8.Paris (Interlude)
9.Silver Rain
10.Make Up My Mind
11.Girls And Boys
12.Sophisticated Lady
13.Power Of Soul
14.Outro Duction
15If Only For One Night

2002 - The Ozell Tapes


Track List

CD 1:

1.Intro (By Big Doug Empting)
2.Power
3.So What
4.Lonnie's Lament
5.Cousin John
6.Scoop
7.I Loves You Porgy
8.Panther

CD 2:

1.3 Deuces
2.Your Amazing Grace
3.Nikki's Groove
4.When Your Life Was Low
5.Burning Down The House
6.People Make The World Go Round
7.Killing Me Softly
8.Miles-Marcus Medley

2001 - M2


Track List

1.Power
2.Lonnie's Lament
3.Boomerang
4.Nikki's Groove
5.Goodbye Pork Pie Hat
6.Ozell Interlude 1
7.Burning Down The House
8.It's Me Again
9.Cousin John
10.Ozell Interlude 2
11.3 Deuces
12.Red Baron
13.Ozell Interlude 3
14.Your Amazing Grace
15.Boomerang Reprise

2000 - Best of '82-'96


Track List

1.Spend Some Time With Me
2.Panther
3.Home
4.Madine
5.Scoop
6.I Want To Be There (Unusual Girl)
7.Serious
8.Juice
9.Could It Be You
10.Running Through My Dreams
11.Ethiopia
12.Forevermore
13.Run For Cover
14.Just What Ineeded

1998 - Live & More


Track List

1. Intro (Montreux)
2. Panther (Osaka)
3. Tutu (Los Angeles)
4. Funny (Tokyo)
5. Strange Fruit (Tokyo)
6. Summertime (Osaka)
7. Maputo (Fukuoka)
8. People Make The World Go 'round (Osaka)
9. Sophie (Studio)
10. Jazz In The House (Studio)

1995 - Talles


Track List

1.The Blues
2.Tales (Intro)
3.Tales
4.Eric
5.True Geminis
6.Rush Over
7.Running Through My Dreams (Interlude)
8.Ethiopia
9.Strange Fruit (Intro)
10.Strange Fruit
11.Visions
12.Tales (Reprise)
13.Forevermore (Intro)
14.Forevermore
15.Infatuation
16.Come Together

1993 - The Sun Don't Lie


Track List

1.Panther
2.Steveland
3.Rampage
4.The Sun Don't Lie
5.Scoop
6.Mr. Pastorius
7.Funny (All She Needs Is Love)
8.Moons
9.Teen Town
10.Juju
11.King Is Gone (For Miles)

1984 - Marcus Miller


Track List

1.Unforgettable
2.Is There Anything I Can Do
3.Superspy
4.Juice
5.I Could Give You More
6.Perfect Guy
7.My Best Friend's Girlfriend
8.Nadine

1983 - Suddenly


Track List

1.Lovin' You
2.Much Too Much
3.Suddenly
4.Just For You
5.Only Reason I Live
6.Just What I Needed
7.Let Me Show You (I Just Want To Make You Smile)
8.Be My Love
9.Could It Be You

Site Oficial: Marcus Miller

segunda-feira, 18 de agosto de 2008

Bride

2003 - This Is It
Gênero: Bride



Bride é uma banda de Hard Rock, que começou nos anos 80 - com um som voltado para o Heavy Metal - depois de alguns anos o som da banda foi se modificando até ficar caracterizada pelo Hard Rock. É uma banda cristã dos EUA - para quem não conhece.

A Discografia da banda é extensa conta com 19 albuns (studio) e 4 (ao vivo). O álbum "This Is It" foi lançado em 2003 - há quem diga que a banda voltou para um hard rock mais pesado. E na minha opinião isso se confirma pelas musicas do album. Outro ponto forte da banda sempre foi o vocalista Dale Thompson - que até hoje é considerado um dos grandes vocalistas do metal cristão. Alguns fãs do Bride reclamam a falta do vocal mais agudo nos albuns recentes , em contra partida Dale ataca um vocal mais agressivo sem perder a qualidade.

O Bride atualmente conta com a seguinte formação: Dale Thompson (vocal), Troy Thompson (guitarra), Lawrence Bishop (baixo) e Michael Loy (bateria). Do álbum "This is It" as músicas que se destacam são: "Blow It All Away", "To the Sky", "Head lookin' for a bullet", "Revolution" entre outras.

Bride na minha opinião é uma banda altamente recomendável. Pode ser que por parte de alguns aconteça o preconceito por ser uma banda cristã - isso acontece - mais recomendo para quem ainda não conhece o som da banda. Vale e muito conferir.

Track List

01.Blow It All Away
02.To the sky
03.More Than Human
04.Drop D
05.Head lookin' for a bullet
06.Best I expect to do
07.Evil geniuses
08.Revolution
09.Barren River Blues
10.Microphone
11.Short Time In The Grave
12.Universe
13.White Elephant

Site Oficial: Bride

quinta-feira, 14 de agosto de 2008

Stan Getz & João Gilberto

1963 - Getz/Gilberto
Gênero: Bossa Nova



Trago até vocês um álbum que estou ouvindo muito nos últimos dias, trata-se do álbum "Getz/Gilberto" do Saxofonista americano de jazz Stan Getz e o violonista João Gilberto, com participação do grande Tom Jobim no piano.

Bom o que me chamou atenção primeiramente para esse álbum foram as músicas - na maioria já conhecidas - e em segundo lugar foi os músicos envolvidos. Stan Getz um saxofonista de jazz que fez grandes parcerias com Tom Jobim e João Gilberto e nada mais nada menos foi ele quem ajudou a divulgar a então Bossa Nova pelo mundo. Stan Getz por exemplo tocou com grandes musícos do Jazz como Chet Baker,Gerry Mulligan, entre outros. Eu confesso que antes desse album não conhecia nada da carreira do Getz. Por outro lado João Gilberto e Tom Jobim (praticamente ajudaram na criação da Bossa Nova). ´

As músicas do álbum em grande maioria escritas por um gênio chamado Tom Jobim, e executadas de forma brilhante pelo trio. No repertório canções como "Corcovado", "Desafinado", "Só Danço Samba", "Doralice", "The Girl From Ipanema" entre outras.

Esse álbum foi reconhecido internacionalmente, ganhando prêmios importantes. Em 1965 ganhou o Grammy Awards de "Best Album of the Year" , "Best Jazz Instrumental" (individual e em grupo). "A Garota de Ipanema" também ganhou o prêmio de "Best Record of the Year" , em 1965. Em 2003, o álbum foi classificado como o número 454 na revista "Rolling Stone" da lista dos 500 maiores álbuns de todos os tempos.

Enfim esse álbum é maravilhoso, um marco na Bossa Nova (na minha opinião). Não só pelas canções, mais pelo trio e por todo reconhecimento que teve merecidamente. Vale e muito conferir.

Track List

1.The Girl From Ipanema
2.Doralice
3.Para Machuchar Meu Coração (To Hurt My Heart)
4.Desafinado
5.Corcovado (Quiet Nights Of Quiet Stars)
6.So Danco Samba (I Only Dance Samba)
7.O Grande Amor
8.Vivo Sonhando
9.The Girl From Ipanema
10.Corcovado (Quiet Nights Of Quiet Stars)

Saxofone tenor: Stan Getz
Piano: Tom Jobim
Violão e voz: João Gilberto
Contrabaixo: Tião Neto
Bateria: Milton Banana
Voz: Astrud Gilberto

Site Oficial: Stan Getz , João Gilberto

sábado, 9 de agosto de 2008

The Quintet

1953 - Jazz at Massey Hall, Toronto [LIVE]
Gênero: Jazz



Encontrei esse album em uma pesquisa na internet. E ainda devo estar sonhando acordado com essa preciosidade. O que falar de um quinteto com Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Bud Powell, Charles Mingus e Max Roach? A resposta é óbvia: perfeição. E se a gravação deste quinteto for registrada ao vivo e sem cortes? Fica melhor ainda. Pois bem, é isto que você vai encontrar no disco Jazz At Massey Hall, gravado ao vivo em 15 de maio de 1953, em Toronto, no Canadá.

Considerado um dos mais importantes registros ao vivo da história do jazz, o disco reúne cinco dos mais influentes e geniais músicos do jazz. Se isto não bastasse, há deliciosas histórias sobre esta gravação que vale a pena ser contada. Em plena era do be bop, a New Jazz Society of Toronto teve a idéia de promover um concerto de jazz. O primeiro nome lembrado foi o do pianista Bud Powell, mas o músico estava internado em um hospital e não foi encontrado. Em seguida tentaram o trompetista Dizzy Gillespie, mas também não conseguiram. A última tentativa foi o baixista Charles Mingus, que felizmente resolveu o impasse e contatou seus camaradas, Gillespie, Parker, Roach, e o empresário de Powell, Oscar Goodstein. Enfim o grupo estava completo.

Na hora de embarcar para o Canadá, a trupe descobriu que só havia cinco passagens de aviação, mas o grupo estava em sete, incluindo Goodstein e Célia, mulher de Mingus. Para evitar atrasos, Parker e Gillespie decidiram ficar e partir no dia seguinte. Ao chegarem ao local do show, o quinteto descobriu que o número de ingressos vendidos não cobriria as despesas e que o pagamento do cachê estava comprometido. Para tentar resolver o impasse, a New Jazz Society of Toronto disse que gravaria o concerto e que a fita seria dada ao grupo para tentarem comercializar no futuro.

Sem opção, o acordo foi fechado e o concerto gravado. Mas a qualidade da gravação, na época, ficou abaixo do esperado e o quinteto teve dificuldade para lançá-la. Na ocasião, o saxofonista Charlie Parker ofereceu a gravação para Norman Granz, do selo Verve, que não aceitou. Com a recusa, Mingus resolveu lançá-la por sua gravadora, mas um artifício curioso teve que ser usado no lançamento do disco. Para não ter problemas com a Verve, gravadora de Parker, o nome do saxofonista foi mudado para Charlie Chan. Outro detalhe interessante, mas triste, é que a baixa qualidade de gravação acabou escondendo parcialmente o som do baixo de Mingus.

Dito isto, vamos falar do repertório. O disco começa com a deliciosa “Perdido”, destaque para os solos de Gillespie e Powell. Em seguida um clássico do be bop “Salt Peanuts”, que traz solos de tirar o fôlego de todos os instrumentistas. Para acalmar um pouco os ânimos, o quinteto ataca de “All The Things You Are”, com Gillespie variando o som de seu trompete com e sem surdina. O be bop volta com força total em outra composição do trompetista, “Wee”, com um solo de arrepiar do baterista Max Roach. Para fechar, “Hot House”, uma das poucas músicas em que é possível ouvir com clareza o baixo de Mingus, e “A Night In Tunísia”.

Texto: Guia do Jazz (Emerson Marques Lopes)

Track List

01.Perdido
02.Salt Peanuts
03.All The Things You Are 52 And Street
04.Wee
05.Hot House
06.A Night In Tunisia

Charlie Parker: Saxofone Alto
Dizzy Gillespie: Trompete
Charles Mingus: Baixo
Bud Powell: Piano
Max Roach: Bateria

Site Oficial: Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Charles Mingus e Bud Powell.

sexta-feira, 8 de agosto de 2008

Impellitteri

Formação atual do Impellitteri

Para quem não conhece trata-se de uma banda de Hard/Heavy Metal. A banda foi formada pelo guitarrista Chris Impellitteri em 1987. De lá para cá o Impellitteri passou por várias formações, entre elas mudança de vocalista. A princípio não estou postando a discografia completa da banda, mais sim a época da banda em que Rob Rock era o vocalista. Bom podem perguntar o "por que" disso. Simples. Rob Rock é um dos melhores vocalistas de metal - na minha opinião - e essa junção Cris Impellitteri e Rob Rock é o que pode se chamar de "perfeição". A velocidade e a técnica do Cris na guitarra , mais o vocal excelente do Rob Rock contribuiram e muito para o Impellitteri. Tanto que em meados de 2000 Rob Rock decide deixar a banda para seguir outros projetos - inclusive o solo. Impellitteri não é uma banda cristã , mais na época do Rob Rock tinha uma certa influência e uma temática voltada para o cristianismo. Tanto que depois que ele saiu teve boatos que no album "Pedal to the Metal - (2004) " rolou até palavrão.


Chris Impellitteri de acordo com a revista Guitar One Magazine, ele é o segundo guitarrista mais rápido no mundo. Como cantar não é o forte do cara (como se fosse preciso ser bom em outra coisa), ele se cercou sempre de vocalistas absurdamente bons, em sua companhia subiram aos palcos nada menos que: Rob Rock (lenda viva do White metal), Graham Bonnet (do histórico "Rainbow"), e Curtis Skelton (revelação vindo de uma banda pouco conhecida chamada “Speak No Evil”)

Mais enfim, longe da religião, quero mostrar nesse post apenas albuns do Impellitteri (independente de formação) mais em que o Rob Rock é o vocalista e o guitarrista Cris Impellitteri. São albuns mágicos na minha opinião, impossível não curtir - para quem é fã de um bom Heavy Metal. Além dos albuns oficiais dessa época 1992 a 2000, postarei 3 EPs gravados pela banda. Inclusive em 1987 quando surgiu o Impellitteri, Rob Rock estava no vocal do primeiro EP da banda.

Atualmente Rob Rock voltou para o Impellitteri e a banda está em studio para a gravação do novo album "Good and Evil" que tem previsão para ser lançado agora em 2008. Impellitteri é uma grande banda, respeitada no metal cristão e no secular. Há quem curte os outros vocalistas da banda e há quem curte a fase com Rob Rock nos vocais. Independentemente disso para quem é fã de Heavy Metal vale e muito conferir.

1987 - Impellitteri (EP)


Rob Rock: (Vocal)
Chris Impellitteri: (Guitarra)
Loni Silva: (Bateria e Percursão)

Track List

1.Lost in the Rain
2.Play with Fire
3.Burning
4.I'll Be Searching

1992 - Grin And Bear It


Rob Rock: (Vocal)
Chris Impellitteri: (Guitarra)
Chuck Wright: (Baixo)
Ken Mary: (Bateria)

Track List

1.When the Well Runs Dry
2.Ball and Chain
3.Wake Up Sally
4.Power of Love
5.Under the Gun
6.Endless Nights
7.City's On Fire
8.Grin And Bear It
9.Dance

1993 - Victim Of The System (EP) UK Version)


Rob Rock: (Vocal)
Chris Impellitteri: (Guitarra)
James Amelio Pulli: (Baixo)
Mark Bistany: (Bateria)

Track List

1.Warrior
2.Fly Away
3.Glory
4.Hold The Line
5.Victim Of The System

1994 - Answer To The Master


Rob Rock: (Vocal)
Chris Impellitteri: (Guitarra)
Ken Mary: (Baterista)

Track List

1.The Future is Black
2.Fly Away
3.Warrior
4.I'll Wait
5.Hold The Line
6.Something's Wrong With the World Today
7.Answer to the Master
8.Hungry Days
9.The King is Rising

1996 - Screaming Symphony


Rob Rock: (Vocal)
Chris Impellitteri: (Guitarra)
James Arnelio Pulli:(Baixo)
Edward Harris Roth: (Teclado)
Ken Mary: (Bateria)

Track List

1.Father Forgive Them
2.I'll Be With You
3.Walk Away
4.Kingdom Of Light
5.Countdown To The Revolution
6.17th Century Chicken Pickin'
7.Rat Race
8.For Your Love
9.You Are The Fire

1997 - Fuel For The Fire (EP)


Rob Rock: (Vocal)
Chris Impellitteri: (Guitarra)
James Amelio Pulli: (Baixo)
Edward Harris Roth: (Teclado)
Ken Mary: (Bateria)

Track List

1.Fuel for the Fire
2.Stand Or Fall
3.Paradise
4.Tears In The Eyes Of The World

1997 - Eye Of The Hurricane


Rob Rock: (Vocal)
Chris Impellitteri: (Guitarra)
James Amelio Pulli: (Baixo)
Edward Harris Roth: (Teclado)
Ken Mary: (Bateria)

Track List

1.Eye of the Hurricane
2.Shed Your Blood
3.Fuel For The Fire
4.Race Into the Light
5.Bleed in Silence
6.Master of Disguise
7.On And On
8.Everything Is You
9.Kingdom Fighter
10.Halloween
11.Paradise

2000 - Crunch


Rob Rock - (Vocal)
Chris Impellitteri: (Guitarra)
James Arnelio Pulli: (Baixo)
Edward Harris Roth: (Teclado)
Glen Sobel: (Bateria)

Track List

1.Beware Of The Devil
2.Turn Of The Century
3.Speed Demon
4.Wake Me Up
5.Spanish Fire
6.Slay The Dragon
7.Wasted Earth
8.Forever Yours
9.Texas Nuclear Boogie
10.Fear No Evil

Site Oficial: Impellitteri
Site Oficial: Rob Rock

Astor Piazzolla with Gary Burton

1988 - The New Tango
Gênero: Tango, Latin Jazz e Jazz



Montreux Festival, de 1986, The New Tango é o registro do histórico encontro entre o argentino Astor Piazzolla e o vibrafonista americano Gary Burton. O álbum agrada e surpreende tanto aos fãs de Jazz, quanto aos de Tango, que irão se deparar com músicas de puro virtuosismo, além da intensidade melódica de Piazzola e a versatilidade Burton, que mostrou autoridade para navegar nas composições complexas do argentino. As sete composições do álbum são um resumo de grandes peças escritas por Piazzolla durante a sua memorável carreira, incluindo "Vibraphonissimo", escrita especialmente para Burton. As chances de decepção aqui são mínimas, revelando que o vibrafone se adapta muito bem ao tango, ou pelo menos, que Gary Burton é plenamente capaz para o trabalho.

Track List

1. Milonga Is Coming
2. Vibraphonissimo
3. Little Italy 1930
4. Nuevo Tango
5. Laura's Dream
6. Operation Tango
7. La Muerta del Angel - (bonus track)

Credits

Gary Burton - Vibraphone, Performer, Mixing
Hector Console - Bass
Nesuhi Ertegun - Producer
Horacio Malvicino - Guitar
Horacio Malvincino - Guitar
Fernando Suarez Paz - Violin
Astor Piazzolla - Piano, Bandoneon, Performer, Liner Notes
Pablo Ziegler - Piano

Site Oficial: Astor Piazzolla - Gary Burton

quinta-feira, 7 de agosto de 2008

Orquestra Típica Buenos Aires

La Cumparsita (Tangos For Export)
Gênero: Tango



Orquestra Típica Buenos Aires foi o meu primeiro contato com o Tango de Buenos Aires. Eu to longe de ser um fã do estilo, mas como gosto da Argentina nada mais justo do que conhecer um pouco da cultura musical do país. Esse album chegou até minhas mãos por causa de uma tia que foi pra Buenos Aires e eu sabendo disso pedi um cd de tango emprestado para ouvir, e então ela me emprestou justamente esse. Eu não achei em nenhum lugar da net, então é exclusividade para o Blog.

Esse álbum é instrumental e vem com várias canções clássicas do tango tocadas por essa excelente Orquestra Típica Buenos Aires. Canções como: "La Cumparsita", "El Cholo", "Caminito", "Mi Buenos Aires Querido", "Nostalgia" entre outras. Um álbum para quem já aprecia ou está procurando conhecer melhor o tango argentino.

Track List

1.La Cumparsita
2.EL Cholco
3.Canaro en Parìs
4.Caminito
5.Volver
6.Mi Buenos Aires Querido
7.Nostalgia
8.A la Gran Muñeca
9.Adiós Pampa Mía
10.Uno
11.Adiós Muchachos
12.Yira Yira

terça-feira, 5 de agosto de 2008

Folha de SP: Lança Coleção Bossa Nova

Coleção retrata grandes nomes da bossa nova


Chega às bancas, no próximo domingo, dia 10, a Coleção Folha 50 Anos de Bossa Nova. Composta por 20 livros-CDs, a série vai traçar ao longo de 19 semanas um panorama desse estilo musical derivado do samba que continua sendo cultuado no Brasil e no exterior.

Os dois primeiros volumes --dedicados, respectivamente, a Antonio Carlos Jobim e Dick Farney-- serão vendidos juntos, no sistema "leve 2 e pague 1". Outros expoentes, como Vinicius de Moraes, Baden Powell, Carlos Lyra, Nara Leão, João Donato e Johnny Alf, também terão suas obras focadas em volumes posteriores.

"As pessoas continuam apaixonadas pela bossa nova", diz o jornalista, escritor e colunista da Folha Ruy Castro, autor dos textos da coleção. "Hoje você pode ver numa loja uma parede inteira de CDs de bossa nova. Raramente há uma semana que não tenha um show do Roberto Menescal, da Wanda Sá, do Carlinhos Lyra ou do Marcos Valle. Além disso, tem uma garotada nova tocando muita bossa nova por aí."

Autor de livros dedicados ao estilo, como "Chega de Saudade - A História e as Histórias da Bossa Nova" (1990) e "A Onda que se Ergueu no Mar - Novos Mergulhos na Bossa Nova" (2001), Castro traça para a coleção da Folha perfis de 20 de seus compositores, intérpretes e instrumentistas mais significativos.

João Gilberto

O escritor lamenta o fato de João Gilberto, músico essencial na criação da bossa nova, ter recusado o convite para participar da coleção por não aceitar o modelo proposto.

"João Gilberto tem todo o direito de se esconder em casa, de não sair à rua nem para comprar um retrós. Mas a sua obra, de certa maneira, já não lhe pertence integralmente. Ela faz parte do patrimônio da humanidade. João não deveria cercear a sua divulgação", diz.
Castro acha que a lista dos 20 nomes escolhidos para a série pode até não agradar a todos os fãs do gênero, mas acredita que essa é uma reação natural, tratando-se de uma corrente musical que revelou tantos grandes talentos.

"As possíveis discordâncias que as pessoas possam ter em relação a esses 20 artistas só demonstram a força da bossa nova. Tirando Tom, Vinicius, Baden, Carlinhos Lyra e mais um ou outro nome que são obrigatórios, você poderia fazer outra lista inteiramente diferente de grandes artistas", observa ele.

Além de sintetizar a obra e a personalidade do artista focalizado, cada volume da coleção traz as letras das canções incluídas no respectivo CD. Inclui também frases do músico, discografia selecionada, bibliografia e lista de participações em projetos especiais e trilhas sonoras.

Na seleção para as faixas dos CDs, houve a preocupação de incluir, quando possível, gravações menos comuns. É o caso, por exemplo, de três faixas do CD dedicado a Roberto Menescal (volume 11), que foram lançadas originalmente no compacto duplo "Bossa É Bossa", em 1959, pela gravadora Odeon. "Esse foi o primeiro disco que trouxe a expressão bossa nova na capa. E essas gravações nunca tinham saído antes em CD", comenta Castro.

Fonte: Folha Online.

Lançamento Artista

1 10/ago Antonio Carlos Jobim
2 10/ago Dick Farney
3 17/ago Vinicius de Moraes
4 24/ago Baden Powell
5 31/ago Carlos Lyra
6 7/set Nara Leão
7 14/set João Donato
8 21/set Johnny Alf
9 28/set Lucio Alves
10 5/out Miúcha
11 12/out Roberto Menescal
12 19/out Marcos Valle
13 26/out Leny Andrade
14 2/nov Pery Ribeiro
15 9/nov Sylvia Telles
16 16/nov Maysa
17 23/nov Wilson Simonal
18 30/nov Os Cariocas
19 7/dez Joyce
20 14/dez Milton Banana Trio

Como funciona a Coleção Folha 50 Anos de Bossa Nova
Nas bancas, por R$12,90** você leva um livro. São, ao todo, 20 livros-cds, todos os domingos, sendo que no lançamento você compra um título e leva dois ( Antonio Carlos Jobim e Dick Farney ).

Site Oficial: Clássicos da Bossa Nova


Essa Coleção será excelente igual foi a "Clássicos do Jazz", 20 cds com livretos explicando musico por músico. Quem puder comprar recomendo. Infelizmente não poderei comprar dessa vez. Mais quem estiver pensando vá as bancas já no Domingo e complete essa Coleção. Eu tenho a do "Classicos do Jazz" e posso dizer o material é de 1º qualidade. Vale e muito a pena.

segunda-feira, 4 de agosto de 2008

Jamie Cullum

Jamie sempre foi obcecado por múscia desde muito jovem: Rock, Hip-hop, Acid Jazz, Blues, entre outros. Descobriu o Jazz muito cedo devido a grandes referências como Miles Davis ou Herbie Hancock, mas também demonstrava interesse em grupos como Steely Dan. Jamie aprendeu a tocar piano sozinho e enquanto estudava na Universidade começou a trabalhar como pianista e cantor, atuado em qualquer lugar onde pudesse, desde cruzeiros a casamentos, bares,etc.

Em 1999 lançou o seu primeiro album junto com uns amigos, Heard It All Before. Foram feitas apenas 500 cópias. Depois de tirar o curso, lançou o Álbum, Pointless Nostalgic, onde a maior parte das músicas são covers de outros músicos bem conhecidos, entre eles estão, George Gershwin e Thelonious Monk. Sendo o primeiro jazzista a misturar o jazz com outros ritmos como o pop, o hip-hop e nuances latinas. Recriando músicas antigas de jazz de nomes como Frank Sinatra e colocando-as em uma roupagem absolutamente nova, Jamie faz sucesso na Europa e na Ásia, onde além de covers emplaca sucesso de sua própria autoria distribuídos em três cds: "Pointless Nostalgic", "Twentysomething" e "Catching Tales".

O jovem artista começou a ser reconhecido no Brasil devido às faixas "What a Difference a Day Made", trilha da novela "Da Cor do Pecado", e "Mind Trick", música que estava presente na trilha da novela "Belíssima", posteriormente, sua música "Our Day Will Come" foi selecionada para a trilha de "Páginas da Vida". O cantor também teve participações no programa "Domingão do Faustão" e "Programa do Jô".

Embora um músico principalmente baseado no Jazz, Jamie Cullum é considerado um crossover de estilos, ou seja, é como uma mistura de estilos baseado num só. Por exemplo, o seu primeiro Álbum é bastante Jazz enquanto que o segundo já contém um pouco da cultura Pop. Jamie é um musico com um futuro brilhante pela frente. Eu ouvi dois cds dele e fiquei de boca aberta pela qualidade e pelo fato de canções antigas sendo gravadas com uma roupagem nova sem perder a caracteristica da música.

2002 - Pointless Nostalgic


01. You And The Night And The Music
02. I Can't Get Started
03. Devil May Care
04. You're Nobody Till Somebody Loves You
05. Pointless Nostalgic
06. In The Wee Small Hours Of The Morning
07. Well You Needn't
08. It Ain't Necessarily So
09. High And Dry
10. Too Close For Comfort
11. A Time For Love
12. Lookin' Good
13. I Want To Be A Popstar

2004 - Twentysomething


01. These Are The Days
02. Twentysomething
03. Wind Cries Mary
04. All at Sea
05. Lover, You Should Have Come Over
06. Singin' In The Rain
07. I Get A Kick Out Of You
08. Blame It On My Youth
09. High and Dry
10. It's About Time
11. But For Now
12. I Could Have Danced All Night
13. Next Year Baby
14. What A Diff'rence A Day Made
15. Frontin'

2005 - Catching Tales


01. Get Your Way
02. London Skies
03. Photograph
04. I Only Have Eyes for You
05. Nothing I Do
06. Mind Trick
07. 21st Century Kid
08. I'm Glad There Is You
09. Oh God
10. Catch the Sun
11. 7 Days to Change Your Life
12. Our Day Will Come
13. Back to the Ground
14. My Yard

Site Oficial: Jamie Cullum

sábado, 2 de agosto de 2008

Novo Cd do Ed Motta - "Chapter 9"

O nono álbum de Ed Motta, Chapter 9, estava programado para ficar disponível para download no site da gravadora Trama daqui um mês, porém o conteúdo já pode ser escutado no site da própria gravadora em streaming. Lá são revelados vários arranjos cuidadosos e letras em inglês (vários deles baseados em piano rhodes, instrumento-assinatura do soul setentista de rádio).

Chapter 9 Novo Álbum de Ed Motta


Entre as parcerias Ed Motta conta com a presença de Cláudio Botelho, com quem o cantor escreveu os temas do musical 7, e com o DJ inglês Rob Gallagher, ex-integrante do combo acid jazz Galliano. Fazia 3 anos que Ed Motta não lançava um novo disco, tudo indica que o cantor passa por uma nova fase, as músicas com clima sombrios indica um novo rumo o mesmo. Chapter 9 estava previsto para ser lançado dia 29 de Agosto.

Lista das Músicas do Álbum:

1.The Man From The Oldest Building
2.You’re Supposed To
3.Twisted Blue
4.The Runaways
5.St. Christopher’s Last Stand
6.Tommy Boy’s Big Mistake
7.The Sky Is Falling
8.The Caretaker
9.Georgie And The Dragons
10.Ikarus On The Stairs

Download Chapter 9 - Novo Álbum de Ed Motta

Vocês podem aguardar pelo lançamento oficial dia 29 de agosto ou então escutar. O site Trama Virtual tava dispobilizando o Album para Download.

Para Fazer o Download do Album "Chapter 9": CLIQUE AQUI

Lembrando sempre que este download é gratuito, incentivado pela própria gravadora. Precisa apenas um breve cadastro no site. Site Oficial: Ed Motta